"Je to najlepší album, aký som kedy vytvoril," tvrdí slovenský hudobník a producent Isobutane o svojom novom albume, ktorý tvorí jediná 47-minútová epická skladba. Autor v nej nezaprie svoju romantickú dušu a fascináciu Japonskom, vesmírnym sci-fi a analógovou elektronickou hudbou, v rámci ktorej vkusne a originálne prepája rôzne štýly, atmosféry a nálady.
"Prvýkrát v živote som sa rozhodol vytvoriť hudbu bez akýchkoľvek kompromisov, s dopredu nastavenými pravidlami. Táto výzva vyústila do albumu, ktorý považujem za najlepší, aký som kedy urobil." Týmito slovami predstavil Isobutane svoj aktuálny počin nazvaný 旅, ktorý vyšiel v týchto dňoch.
Od človeka, ktorý v rôznych podobách tvorí viac ako 20 rokov a podpísal sa pod dvojciferným počtom albumov, to môže znieť ako fráza, no pre ľudí, ktorí Martina Krajčíra sledujú sólovo (alebo ako niekdajšieho gitaristu kapely The Ills) nemusia byť úplným prekvapením.
"Na mojom hardisku mám viac ako 2000 skladieb a len zlomok z nich je na streamovacích platformách, CD-čkách a vinyloch. Nie som perfekcionista a verím v to, že rozrobené skladby musia byť hotové predtým, ako idem večer spať a zresetujem svoj mozog," vysvetľuje Martin svoj klasický postup pri tvorbe.
Zdroj: artwork
Album ako príbeh
Hoci niekoľko z jeho posledných albumov malo dopredu daný koncept – napríklad výborne prijatý Mementos z 2021 bol plný spoluprác s rôznymi hosťami, alebo Future Cake vytvorený výlučne na mašinách značky Polyend – novinka 旅 pôsobí už na prvý pohľad ambicióznejšie.
"Veľmi ma inšpirovala téma daydreamingu, ale tiež domova, respektíve návratu domov. Hudobne ma ovplyvnil Jun Fukamachi a jeho album Quark, na ktorý som natrafil náhodou a uvedomil som si, že už dlho rozmýšľam o tom, že by som spravil prúd hudby, ktorý stále napreduje, nevracia sa k témam a nie je stavaný po trackoch, ale skôr ako príbeh," popisuje svoje nastavenie Isobutane.
Zdroj: AI generated
Tabi (výslovnosť japonského znaku 旅) znamená v preklade "Cesta" a aj keď nevychádza na fyzickom nosiči, má tento 47-minútový opus sprievodný príbeh (ktorý si môžete prečítať tu) s vizuálmi generovanými umelou inteligenciou. Ide o jednu kompozíciu, jednoliaty celok bez samostatných skladieb a opakujúcich sa motívov.
Albumový formát, na ktorý mnohí z producentov (nielen) elektronickej hudby postupne zanevierajú, je v tomto prípade jedným z pravidiel, ktorého sa hudobník držal. Najskôr totiž existoval príbeh a postup tvorby a až následne samotná tvorba. "Samostatné skladby by sa neoplatilo počúvať, zmysel to dáva len ako celok s hudbou, príbehom a vizuálom."
Zdroj: AI generated
Každý deň len minúta hudby, bez následných úprav
Ďalšie pravidlo, ktorým Isobutane urobil proces tvorby albumu jedinečným, bolo napríklad tvoriť každý deň maximálne minútu hudby a po jej nahratí vymazať všetky sekvencie, aby sa nedali spätne upravovať. Na tvorbu tiež používal iba analógové synthy a drum mašiny so zvukmi, ktoré v nich od nuly vytvoril.
Album, ktorého vydanie z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia, je možne počúvať na všetkých klasických streamovacích službách ako Spotify alebo Apple Music. Isobutana je možné tiež priamo podporiť kúpou albumu cez jeho Bandcamp.
Redakciu Hudba.sk informoval Filip Drábek. Správu sme upravili a doplnili.
Súvisiaci interpreti: Isobutane
